
Neoplastizismus
Der Neoplastizismus, konzipiert von Piet Mondrian, entsteht als Avantgarde, die darauf abzielt, die Kunst zu reinigen, indem sie überflüssige Elemente eliminiert und sich auf grundlegende Formen und Farben konzentriert. Diese Tendenz, die in der Geradlinigkeit der Linien und der Klarheit der Primärfarben verwurzelt ist, festigte sich in den Jahren nach dem Ersten Weltkrieg als Ideal von Ordnung und universeller Einfachheit. Mondrian, als ihr Hauptvertreter, artikulierte diese Prinzipien in seinem Werk, indem er sich auf perfekte Harmonie durch ausgewogene Asymmetrie und den eingeschränkten Einsatz visueller Elemente konzentrierte.
Die Verbindung von Mondrian mit De Stijl, obwohl eng mit den Grundsätzen des Neoplastizismus verbunden, zeichnet sich durch die Breite des ersteren aus, der nicht nur die Malerei, sondern auch Design, Architektur und Möbel umfasste. Während sich der Neoplastizismus spezifischer auf die Malerei und ihre Theorie konzentriert, repräsentiert De Stijl ein Kollektiv von Künstlern und Architekten, wie Theo van Doesburg, die eine ähnliche ästhetische Vision teilten, aber breitere und vielfältigere Anwendungen hatten.
Theo van Doesburg, ein weiterer Pionier dieser Bewegung, führte 1917 Experimente durch, die in seinem Werk „Komposition VIII (Die Kuh)“ von 1918 gipfelten. Diese Untersuchung von Formen, die ein figuratives Bild in ein abstraktes Muster aus Linien und Farben zerlegte, illustriert den Übergang von der figurativen zur abstrakten Kunst, den De Stijl und der Neoplastizismus förderten.
Beeinflusst von früheren Bewegungen wie dem Kubismus, der die Form fragmentierte, um die Komposition aus mehreren Perspektiven zu erkunden, schlug der Neoplastizismus eine noch radikalere Vision vor: die Darstellung auf das Wesentliche und Universelle zu reduzieren. Dieser Bewegung wiederum beeinflusste die spätere Entwicklung der minimalistischen Kunst und des modernen Designs, bei denen Einfachheit und Funktionalität zu leitenden Prinzipien wurden.
Der Neoplastizismus, durch Figuren wie Piet Mondrian und Theo van Doesburg, definierte die Ästhetik der Kunst des 20. Jahrhunderts neu und legte Grundlagen für zukünftige künstlerische Erkundungen, die weiterhin im zeitgenössischen Design und in der Kunsttheorie nachhallen.